>
Lucrez într-un atelier: un loc amenajat special, unde un artist își desfășoară activitatea. Atelierul îmi reflectă stilul artistic, toate lucrările mele fiind create în acest mediu stilistic (mă refer la felul în care cade lumina pe lucrările mele - nord, sud - precum și la felul luminii: naturală sau artificială....). Trebuie să creez un efect optica de asimilare cromatică pentru toate culorile care se învecinează, chiar dacă sunt prea asemănătoare între ele sau acoperă o arie foarte mică. Stilul meu de lucru, talentul ce mi-a fost dat dupa ani de muncă și activitate spirituală intensă, se manifestă plenar doar în acest mediu favorabil creației. Lucrez într-o casă din apropierea postului național de televiziune, casă ce a aparținut părinților mei. Sunt singurul lor moștenitor. Casa are multe dependințe: pod, pivniță, curte, garaj... Așadar, acesta este locul în care pot lucra liniștit.
Pentru prima dată în arta plastică românească, eu, Mircea Vulpe, vin să ilustrez datele esențiale ale tehnicilor principale ale artei plastice într-o formă substantială: pictură, sculptură, grafică, arhitectură, iconografie, desen; toate acestea fiind cu putință datorită grației divine. În stilul meu pot fi găsite cele mai multe stiluri din toate domeniile artei plastice. Pot fi considerat un cumul de informații și experiențe pentru toți cei care ar fi interesați de lucrările mele: istorici, critici de artă, artiști, doctori, profesori, studenți, colecționari de artă, comercianți de artă, personalități ale culturii sau ale politicii.
Sunt anticomunist și lupt pentru libertate atât în și prin artă cât și în și prin viața spirituală (o viață care poate deveni ușor dominată de sărăcie).După ce m-am maturizat, modalitatea mea de expresie vizuală s-a extins asupra lucrărilor din anii de început, fiind profund marcată de romantism-realism, aceasta fiind prima mea perioadă de creație. Acum am reușit să-mi concentrez viziunea asupra abstractului și încerc să sparg toate tiparele existente.
Trebuie să recunosc că altcineva a început această tendință. A fost Jackson Pollok, părintele artei abstracte a gestului, care s-a născut în 1921 în Los Angeles.
După cum am spus mai înainte, experiența și maturitatea m-au condus pe această cale deloc ușoară, dar plină de trăiri interioare intense, sugerate de semne, linii, curgeri... Arta mea este una puternică în sensul lumii reale. Creațiile mele din a doua perioadă sunt legate de "Action Painting". Această denumire a fost propusă de Harold Rosenberg, un critic de artă american, pentru a sugera pictarea spontană, intensă și nervoasă de forme abstracte, bazată pe tușe eterice, aeriene. Acest fel de pictură reflectă un val seismic al sensibilității artistului, o demiurgie a mâinii în timpul lucrului, o puternică legătură între zenit și nadir, divin și teluric, de natură să impresioneze aproape orice anotimp al vieții înseși prin senzații optice și sentimente cromatice, fiind în același timp o expresie a vitalității artistului, transmisă prin însăși gestica pictării.
Mulțumesc pentru răbdarea dovedită prin citirea acestor rânduri, eu întorcându-mă la eternitatea artei care îmi este și mamă și tată.
Mircea Vulpe